Escena de la película: Universidad de la risa.

Polonia investiga a Tinky Winky

La portavoz de los Derechos del Niño del Gobierno de Polonia, Ewa Sowinska, ha afirmado que expertos de su departamento analizarán si la famosa serie televisiva infantil de la BBC Teletubbies fomenta la homosexualidad.

Tomado de El Periódico

El otro día estaba leyendo un comentario sobre una película japonesa que trata sobre el tema de la censura.La película transcurre durante la segunda guerra, en Japón, un escritor hizo una parodia de Romeo y Julieta, para publicarla precisa de la autorización del órgano censor. Toda la película son las conversaciones entre el censor y el escritor.

Es una obra de teatro que fue llevada al cine. Una cosa que me llamó la atención del comentario de la película es que según Borges la censura no era algo tan malo ya que, decía él con algo de sarcasmo, la censura en el fondo es algo bueno, porque fuerza al artista a mejorar su obra. O sea, lo obliga a elipses y metáforas y lo saca de lo obvio.

Eso es lo que cita el autor del comentario de la película

El censor conversa con el escritor, parece que no quiere liberar para nada el texto sobre la parodia de Romeo y Julieta. Sugiere cambios y eso hace que sea coparticipe de la obra, que estén reescribiendo la obra juntos.

Según el comentario alguien que trabaja censurando al texto ajeno acaba perfeccionándolo con sus exigencias extravagantes:

"Son casos de coautoria involuntaria. En La Universidad de la Risa, el censor Sakisaka es interpretado por Koji Yakusho, y el dramaturgoTaubaki, por Goro Inagaki. Este es el delicado mecanismo de La Universidad de la Risa.

Una relación intersubjetiva entre alguien que está intentando aprobar un trabajo y otro que tiene la misiónde inviabilizarlo, proceso en el cual ambos se modificarán.

El censor no desea simplemente tirar a la basura el trabajo del otro; su idea fija parece ser inviabilizarlo por el cansancio. Sólo que el otro no se muestra dispuesto a entregarse con facilidad. "

Mensaje original enviado a librosgratis.

En fin, la película en japonés se llama:(Warai no Daigaku, Japón/2004, 121 min.) - Comedia. Dir. Mamoru Hosi.

Acá encuentran un comentario de la película

Ahora sería muy cómica una obra de teatro con una persona que va al ministerio polaco para que le autoricen la exhibición de los teletubbies y las objeciones de los censores, sinceramente sería muy divertido.

Tal vez a alguien de nuestra lista se le ocurra, pero que sería divertido,sería.

E.G.

Pd.: Sobre lo que dijo Borges y la censura, según lo que encontré es:

"En Textos Recobrados también aparecen otros artículos polémicos, como aquel en que se declara partidiario de la censura. Claro que se refiere a un hecho específico que lo afectaba. El director Carlos Christensen había filmado su cuento La Intrusa, pero la película fue prohibida.

"Por lo general, no soy partidario de la censura, ya que es una interrupción de los derechos individuales por el Estado, cosa que nunca he aceptado ni aceptaré", escribe el 11 de diciembre de 1981. "Sin embargo, en este caso me siento paradójicamente muy agradecido, ya que en la película de Christensen se han hecho sugerencias de homosexualidad y yo no tengo nada que ver con ese tipo de asuntos".
El escritor, según cuenta, le había pedido al cineasta que borrara su nombre de los créditos, para que así pudiera dirigir la cinta con libertad. Pero Christensen, por el gancho comercial que representaba Borges, hizo caso omiso. "En el filme hay obscenidades, hay desnudos, y además (esto es lo más grave) se sugiere la pornografía y el sexo. Pero no: me incluyó como autor, y yo temo que todo esto pueda comprometerme personalmente".

http://www.tercera.cl/lt/Articulo/0,5819,3255_5714_47817354,00.html

El cuento de Bustos-Domecq (Borges-Bioy) lo encuentran en este enlace.

La particular lucha contra la censura del personaje de Bustos Domecq

La Intrusa (Carlos Hugo Christensen, 1979)

María Esther Vázquez: -¿Hasta dónde es perniciosa la censura?

Borges: -En el caso de una película mía que estrenaron me parece laudable la censura. Hay un señor, Christensen, que ha tomado un cuento mío, La Intrusa, y lo ha enriquecido introduciéndole la sodomía y el incesto. ¿La viste?

MEV: -No, todavía no.

Borges: -Es ridícula. Hay una actriz que se ha resignado a que la fotografíen desnuda, y hay dos señores también desnudos que avanzan de cada lado y entonces inventan la forma más incómoda del acto sexual: que sea simultáneo. Al decir yo en el cuento que ellos la compartieron no quiero decir al mismo tiempo.

MEV: -A lo mejor para hacer esa escena se tomó la frase fina de Emma Zunz: "Todo era verdadero, solo eran falsas las circunstancias."

Borges: -No creo que haya leído Emma Zunz ni ninguna otra cosa. Pero ahora va a salir una protesta mía. Cuando hace tiempo la censura prohibió la película vinieron a verme y yo les dije que desde luego que descreía de la censura porque no voy a permitir que una persona piense por mí, pero que en este caso me había favorecido.

MEV: -Este es un caso muy especial, ninguna persona sensata puede apoyar la censura.

Borges: -Ah, no, no, no. Yo digo que éste, por excepción, es el único acierto en la historia universal.

Borges sus días y su tiempo.

Tomado de: Jorge Luis Borges y la crítica de cine

Etiquetas: criticacine, japón, risa, Teletubbies, Tinki, universidad, Winki

1. 
   Una idea interesante y la censura por el temaEstaba leyendo la noticia sobre una censura en la BBC y al final dice:"La BBC colabora con el Premio Nacional de Novela Corta difundiendoadaptaciones radiofónicas de las obras finalistas. "Esa es una idea interesante para incentivar la difusión de un libro,inclusive se podrian poner en la página de alguna radio estatal (seamunicipal, provincial o federal) las adaptaciones radiofónicas deconcursos de novela corta.Lástima que por acá no circula esa idea, pero que sería otra forma deacceder a los libros y difundir autores nuevos...Y además no seríatan caro, cuánto puede salirle a una emisora de radio hacer unaadaptación y además de emitirla "colgarla" de internet para quecualquiera pueda escucharla?.La noticia sobre la censura a una obra finalista del concurso denovelas cortas está en:

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/12-6099-2007-04-21.html

Ojalá se copiara por estas playas y se "colgara" de internet parapoder escucharla....¿Alguna vez lo harán?, ¿Quién sabe?


2. Las "censuras" a la argentina:
   Del mismo diario en la contratapa:
   La Asociación de Periodistas de la Televisión y Radiodifusión Argentina (Aptra),que entrega anualmente los premios Martín Fierro, decidió este año eliminar laterna de programas educativos y culturales y abrir la terna de realities. La noticia, si bien es sorprendente, no sorprende. Vayamos a esa paradoja...

Etiquetas: aptra, concursos, cultura, libros, novelas, página 12

• http://www.jacquesderrida.com.ar
• http://www.heideggeriana.com.ar

• En esta entrada del blog comentaba la posible pelea entre Google y Amazon por los libros digitales.
• En esa misma entrada más abajo verán la noticia de que Carmen Balcells está negociando la venta de libros digitales sin ninguna intervención de las editoriales de autores como:

  Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa, Julio Cortázar, Juan Marsé, Alfredo Bryce Echenique, Manuel Vázquez Montalbán, Juan Goytisolo, Miguel Delibes y Camilo José Cela, entre otros.

  Balcells madrugó a las editoriales, ella es quien administra los derechos de los autores que mencionamos arriba y colocará en venta, por unos 5 euros, las obras sin que las editoriales reciban nada por eso.

  No se si la Cámara Argentina del Libro tomó nota pero el verdadero enemigo para ellos no es Horacio Potel, sino lo que se vendrá cuando los dispositivos para lecturas de libros como el Kindle de Amazon o el Iliad de Sony sean más populares y cuando el modelo a seguir sea el del Ipod y Apple. Sólo que en este caso las editoriales no recibirán nada por las ventas en Internet.

Original del sitio "Santos y Demonios"
Enviado a la lista librosgratis.

Etiquetas: Cámara Argentina del Libro, censura, Complementariedad, derrida, filosofía, Nietzche

• Sobre la censura ante el acto de violencia en el Personal Fest para que no se asusten quienes iban a asistir al día siguiente al festival.
• Más comentarios Censurados del Personal Fest
• Sobre el Personal Fest, video y devolución de las entradas por las avalanchas.
• Una herida que debe cerrar (del diario Clarín)
  
  
  

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Etiquetas: censura, eduardolg, personal, personal fest, rock

R. No lo es, y eso explica por qué los poderes tienen miedo de Internet. Yo he estado en no sé cuántas comisiones asesoras de gobiernos e instituciones internacionales en los últimos 15 años, y la primera pregunta que los gobiernos hacen siempre es: ¿cómo podemos controlar Internet? La respuesta es siempre la misma: no se puede. Puede haber vigilancia, pero no control.

Etiquetas: Castells, Internet, nastenka, poder, sociología

Antonio Gonçalves Filho

Nos últimos anos o editor-executivo da área de Humanidades da Universidade de Harvard, Lindsay Waters, não tem feito outra coisa além de alertar acadêmicos e editores para o grande desafio do futuro: publicar cada vez menos e com mais critério. Árvores abatidas para lançar teses acadêmicas que ninguém vai ler, nunca mais . É antiecológico, defende Waters, que esteve esta semana em São Paulo para lançar seu pequeno e polêmico livro Inimigos da Esperança - Publicar, Perecer e O Eclipse da Erudição (Editora Unesp, 96 págs., R$ 17).

No livro, Waters critica a obsessão da universidade pela produtividade, o que tem provocado uma avalanche de publicações de pouca ou nenhuma importância, além de atacar o conformismo e o corporativismo de seus pares. O editor americano conversou com o Estado na sede da Editora Unesp, que o trouxe ao Brasil para uma palestra sobre pesadelos editoriais e avaliação acadêmica.

O seu livro começa a ser traduzido para outras línguas após provocar polêmica nos EUA, especialmente entre editores, por recomendar que se publique menos. Até na China ele chegou. Como é o mercado das editoras universitárias chinesas?

Há algum tempo saiu a edição chinesa e a França também vai lançar o livro, que julgava sem interesse para o mercado chinês. Fiquei surpreso com a repercussão entre editores e acadêmicos da China, pois imaginava que os problemas das editoras universitárias chinesas fossem outros. Mas não. Era como em Harvard ou em outra universidade americana. Eles, até o momento, seguiram o modelo americano - muita pressão para publicar e pouco controle sobre o real interesse dessas publicações -, mas já começam a reavaliá-lo, privilegiando a pesquisa antes de partir para a edição.

Fica claro em seu livro que a universidade precisa alcançar e constituir um público leitor fora da academia se as editoras universitárias quiserem sobreviver e ter alguma relevância no mercado. Qual a sua sugestão para melhorar o diálogo entre universidade e sociedade?

Em Harvard temos edições de vários níveis, desde livros acadêmicos mais especializados até publicações acessíveis ao público em geral. Há livros dirigidos a apenas 25 pessoas, capazes de ler um tratado filosófico, até outros, para um público de 25 mil leitores. É uma pirâmide, mas estamos tentando convencer os acadêmicos a escrever livros mais abertos. A Harvard publicou recentemente um livro de filosofia assinado por Jonathan Lear, da Universidade de Chicago, que adota idéias de Heidegger para analisar a crise e o desespero contemporâneo da América sem citar uma única vez Heidegger, mas lidando com o conceito de 'stimmung' (chave na ontologia existencial heideggeriana). É uma parábola sobre um chefe indígena que, no final do século 19, intui a extinção de sua tribo. Lear foi muito feliz em usar essa forma de parábola para falar do 'mood' (disposição, espírito) que leva as pessoas a mudarem de atitude. O livro é absolutamente rigoroso em sua abordagem filosófica, mas acessível o suficiente para ser consumido pelo público não-acadêmico. Este é o nosso desafio: tornar claras idéias antes obscuras e discutidas apenas no circuito acadêmico, principalmente agora que a universidade americana, em especial na área de humanidades, está sob ataque de burocratas que só enxergam uma saída tecnológica para a crise mundial.

O que mudou na universidade americana após os ataques terroristas de 11 de setembro de 2001?

Há muito mais medo, e não apenas nas universidades, mas no país como um todo. Outra conseqüência é que o senso comum elegeu a área de ciência e tecnologia como prioritária, deixando de lado a de humanidades após o 11 de setembro. A universidade americana precisa ser urgentemente reformulada.

Com a ajuda do governo?

Não, não recebemos ajuda nenhuma do governo. Eventualmente podemos solicitar algum subsídio, mas posso dizer que Harvard é como a América: não há qualquer gentileza no trato com as editoras universitárias. É cada um por si. Então, temos de ser independentes financeiramente, ou seja, ganhar dinheiro com nossos livros. Acontece que, após o 11 de setembro, registrou-se uma queda de 20% na venda dos livros e CDs, fenômeno que pode ser atribuído ao sentimento de finitude que se abateu sobre a América. Para que ler, afinal, se um atentado pode acabar com tudo de uma hora para outra? Até meu chefe na universidade virou para mim, perplexo, quando sugeri a publicação de uma história da literatura russa. 'Por que você se preocupa com isso?', perguntou. 'Ninguém vai ler esse calhamaço'. Eu mesmo fiquei surpreso. Esse é mesmo meu chefe? Por que anda deprimido? (risos) Afinal, no passado ele me deu US$ 100 mil para fazer uma história da literatura americana.

O senhor escreve em seu livro que a área de humanidades deve lutar para preservar e proteger a independência de suas atividades antes que o mercado a aprisione. Ela já não vive dentro da prisão?

Parece uma conversa um tanto derrotista, como a de meu editor, não ?(risos) Mas seria ridículo entregar os pontos agora. Está certo, temos um presidente terrível, mas tudo se resume a uma mudança de atitude. O problema verdadeiro é a preservação de nossos valores e de nossa independência crítica.

É fácil de ouvir e difícil de aplicar. Como enfrentar a lógica do mercado?

Outro dia li no New York Times alguém anunciando pela enésima vez a morte do livro e fiquei pensando: é isso que o mercado está dizendo? Não exatamente. O que o mercado está dizendo é que precisamos produzir livros com títulos mais atraentes, linguagem acessível e prefácios mais esclarecedores. Gasto horas discutindo títulos com meus autores e tentando persuadi-los a mudar os originais, conversa um tanto difícil quando se está, por exemplo, diante de alguém que escreveu um livro sobre filosofia analítica. Minha dissertação, por exemplo, tratava da influência dos italianos sobre Byron quando ele escreveu seu poema Don Juan, e não achei título melhor que Byron and the Italian Connection (Byron e a Conexão Italiana) para definir seu conteúdo.

O senhor argumenta que existe, na universidade, uma ligação íntima entre a demanda corporativista por produtividade e o tsunami editorial de livros insignificantes. Há alguma chance de dar um fim nisso?

Escrevi o livro com a esperança de mudar esse estado de coisas. O modelo que as universidades adotam para a publicação de livros é o mesmo de uma fábrica de automóveis. Elas exigem produtividade, mas não exatamente qualidade. Acho que o cerne da questão são os números e a atitude reducionista dos administradores universitários. Como se pode reduzir as coisas do espírito a números? Só pensamos em dinheiro e estamos caminhando muito rapidamente para o abismo. Escrevi um livro propondo um movimento em direção oposta, o 'slow reading' (leitura lenta), para que as pessoas esqueçam essa mania de ler tudo rápido sem entender o conteúdo. Da mesma forma, se você escreve um livro por ano, não pode mesmo produzir uma obra relevante. Isso é loucura.

Quanto livros por ano a Harvard University Press publica e qual sua principal área de atuação?

Publicamos 150 livros por ano. A Harvard não é conhecida como uma universidade dedicada à ciência ou tecnologia, como Cambridge, que tem como parceiro o MIT (Massachusetts Institute of Technology ou Instituto Tecnológico de Massachusetts), embora tenha feito esforços para isso. De qualquer forma, nossos títulos de maior apelo dizem respeito à ciência da evolução ou à psicologia, embora os mais importantes sejam na área de filosofia, como os livros de W.D. Klein, Donald Davidson ou Robert Brandon.

A separação por áreas de conhecimento, segundo seu livro, revela certa resistência da sociedade americana à inovação e até um certo conformismo. O senhor diria que a sociedade americana é acrítica?

Não, mas é curioso que tudo o que está acontecendo hoje tenha sido previsto por grandes escritores americanos do passado, como Herman Melville ou Ralph Waldo Emerson. Emerson disse que os americanos tendem a ser individualistas embora não rejeitem compromissos. Esse é exatamente nosso desafio: criar vínculos entre a universidade e a sociedade. É muito mais cômodo sentar num ônibus e deixar o motorista guiar, mas muito mais arriscado. O americano, hoje, tem de olhar para a estrada, suspeitar, para não viver confuso e sem direção. A coisa é mais complicada do que descreveu Graham Greene em O Americano Tranqüilo. Nem todos americanos são como George Bush. Quando ocupamos cargos-chave ou assumimos posições de responsabilidade, devemos agir não apenas como indivíduos, mas como integrantes de um corpo social. Entretanto, não devemos seguir líderes, como diria com justa razão Bob Dylan.

Mas o senhor é um líder dentro da Universidade de Harvard. Como costuma reagir quando um autor é rejeitado para publicação e, eventualmente, identifica nessa exclusão um toque de censura? Como reagiu à acusação de que envenenou o poço das editoras?

Meu amigo Bill Germano (o editor William P. Germano, autor de 'Getting it Published', guia que ensina acadêmicos como publicar seus trabalhos) foi um dos primeiros a atacar meu livro, justamente por interpretar minha proposta de reduzir o número de publicações como censura ao trabalho alheio. Quando Bill me encontrou, disse que seu desejo imediato após ler o livro foi me dar um soco (risos). Posso até entendê-lo, mas jamais aceitar que julgar um livro significa censurá-lo. É censura escolher filé mignon em vez de salmão? Espera-se de um editor que ele tome decisões, assim como de um cineasta que ele faça escolhas. Cínicos fundamentalistas cristãos produziam há 30 anos filmes pornográficos para serem exibidos em hotéis e, quando processados, sempre alegavam nunca terem assistido a um deles sequer. Pecadores eram os que viam os filmes. Cínicos é o que eles são, esses fundamentalistas. Isso se chama irresponsabilidade. Liberais não acreditam no pecado original. Eu posso não acreditar em Deus, mas acredito no pecado original.

Voltando ao trânsito interdisciplinar, o senhor defende que a universidade moderna organiza o conhecimento em diferentes disciplinas. Qual seria sua proposta para melhorar a interação entre elas e como as editoras universitárias poderiam ajudar nesse processo?

Acho que os Estados Unidos tornaram-se mais conservadores nos últimos 30 anos. A excitação provocada pelo pensamento de intelectuais como Roland Barthes parece ter sumido na poeira do tempo com suas propostas de interdisciplinaridade. A separação em campos específicos tornou-se uma obsessão, como se os EUA tivessem construído um muro, uma fronteira filosófica. Em minha visão, esses campos só crescem com novidades surpreendentes. Se os conservadores empenham-se em destruir a diversidade, cabe a nós, da área de humanidades, mostrar ao pessoal da ciência que eles têm mais coisas em comum conosco do que sonham. Galileu nem sabia para que servia um telescópio antes de juntar lentes e descobrir o universo.

É difícil convencer um acadêmico a escrever para o leitor comum?

Sim, às vezes encontro resistência. Alguns dos filósofos contemporâneos de maior expressão nos EUA, como John McDowell (influenciado por Wittgenstein), não querem escrever para o leitor leigo, mas sempre posso encontrar alguém disposto a facilitar sua leitura para o público fora da academia. É meu trabalho achar essas pessoas. Há 30 anos um filósofo nascido em Essex, Bernard Williams (morto em 2003), escreveu um livro obscuro sobre ética e, ao se aposentar, reescreveu-o de maneira clara para atingir outro público. Foi essa versão de Ethics and the Limits of Philosophy que publicamos e que vendeu muito bem.

Há pressão dentro da universidade para concorrer com o catálogo das editoras comerciais?

Sim, mas geralmente tento ignorar. Tenho alguns autores disputados por editoras comerciais, como o filósofo Richard Rorty e o historiador Anthony Grafton, que escreveu aquele livro fantástico sobre a descoberta do Novo Mundo (New Worlds, Ancient Texts). Grafton escreveu apenas um livro que não teve sucesso comercial e que publicamos, um sobre Alberti (Leon Battista Alberti - Master Builder of the Italian Renaissance). Mas não me preocupo com a concorrência. Ando mais preocupado com o desaparecimento de resenhistas das páginas dos grandes jornais. Quem vai comentar nossos livros? Por que as resenhas estão morrendo? Os editores dos grandes jornais americanos nem recebem mais os editores das universidades. Há um comportamento mafioso na América. Estou competindo com a Máfia.

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¿Y por acá cómo estamos?.......¿Uds. qué opinan?

E.G.

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Chile: Premio Donoso a Diamela Eltit

Poco después de volver a Chile, en 1981, José Donoso cruzó palabras en un evento público con una joven narradora, quien recién había publicado una novela llamada Lumpérica. El autor de El obsceno pájaro de la noche dejaría a un lado su chapa de escritor de peso internacional y, en vez de invitarla a participar en su taller, convidó a Diamela Eltit a su casa a conversar de libros. «Fue un honor y un privilegio haber tenido una amistad literaria con Donoso», recuerda la escritora, que ahora vuelve a encontrarse con el novelista: ayer ganó el Premio Iberoamericano de Letras José Donoso.

Entregado por la Universidad de Talca, dotado de 30 mil dólares y ya en manos de autores como Javier Marías, Ricardo Piglia y Antonio Lobo Antunes, se trata del primer galardón que reconoce la obra y trayectoria de Eltit (61). No sólo eso, se le entrega a menos de un mes de que se falle el Premio Nacional de Literatura, para el cual la autora suena entre las posibles ganadoras. Pero toda sobreinterpretación es desestimada por ella.

«Yo creo que estamos bien de premios. Ya está bien», dice Eltit. «Con esto yo me siento... no le voy a decir sobrepasada, pero al borde. Yo tengo otros ritmos, de pequeños espacios. Ahora, por supuesto, el Premio es una muy buena noticia, muy estimulante».

Icono de la narrativa rupturista y de resistencia contra la censura impuesta por el gobierno militar, Eltit recibió el premio «por la excelencia de su creación literaria, como por el compromiso ético de su obra», informó el jurado. «Su obra sobresale por el lirismo contenido, la versatilidad del lenguaje y los múltiples registros que afloran en su obra», sigue el acta.

Según el coordinador del premio, Javier Pinedo, la escritora fue el nombre de consenso para un jurado que se enfrentó en intensas deliberaciones. También fueron considerados la uruguaya Cristina Peri Rossi y el chileno Germán Marín, entre otros.

Política y vanguardia

Antes que la literatura, fue la plástica. En 1979, Eltit unió fuerzas con los artistas Lotty Rosenfeld y Juan Castillo, y el poeta Raúl Zurita, para formar el Colectivo de Acciones de Arte (Cada). Repartieron leche en poblaciones de Santiago, lanzaron 400 mil panfletos con la leyenda «Ay Sudamérica» y llamaron a rayar las paredes con el signo «No +», en el décimo aniversario del gobierno militar.

Disuelto el grupo en 1983, Eltit lanzó su primera novela, Lumpérica. Obra experimental y exigente, el libro es un dispositivo lingüístico de resistencia política donde están cifrados sus tópicos clásicos: la marginalidad, lo femenino y el cuerpo como arena de lucha del poder. «Con Lumpérica alcanzó una dimensión internacional muy impresionante», dijo ayer el presidente del jurado del Premio Donoso, Ottmar Ette, de la Universidad de Potsdam, Alemania.

Después de Lumpérica, Eltit ganó la beca Guggenheim para escribir la novela Por la patria, con la que terminó de abrir una brecha experimental en la narrativa chilena que parecía romper con toda tradición. No del todo: Eltit no sólo fue amiga de Donoso, también su heredera más radical. «La literatura es un campo geológico en que se citan muchos unos a otros. Entonces, tal como Donoso tiene una conexión aún no explorada con Marta Brunet, yo podría tener una conexión con Donoso», dice la autora.

Con novelas como Vaca sagrada (1991), Los vigilantes (1994), Mano de obra (2002) y Jamás el fuego nunca (2005), Eltit ha formado una de las obras más personales en la literatura chilena. Política y radical, suele ser criticada por críptica. Ex agregada cultural en México a inicios de los 90, hoy pasa la mitad del año en EEUU, como académica de la Universidad de Nueva York. El Premio Donoso, dice, le soluciona un vacío profesional. «Nunca me sentí afectada emotivamente por no recibir premios. A veces me sentí un poco culpable curricularmente, como si me faltara un título», asegura. Por/La Tercera/12/08/2010

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Libros de la autora para descargar:



Eltit, Diamela .-. Lumpérica.zip



Eltit, Diamela .-. Por la patria.zip



Eltit, Diamela - Tres novelas [El cuarto mundo, Los vigilantes y Mano de obra].rar



Eltit, Diamela .-. Crónica del sufragio femenino en Chile.zip

Eltit, Diamela .-. El Padre Mío.zip

(Mi gratitud a los digitalizadores. )

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Diamela Eltit (Santiago, 1949) escritora chilena. Se licenció en literatura y ejerce como profesora en Universidad Tecnológica Metropolitana. Ha escrito novela y ensayo. Desde 1991 y durante varios años se desempeñó como agregada cultural de la Embajada de Chile en México. En sus libros, rompe con la novela tradicional a través de ambientes sórdidos y personajes marginales con una narrativa jalonada por un lenguaje ambiguo y exaltaciones al cuerpo de la mujer que sufre. Suelen asociarse a esta corriente varios narradores unificados como la generación del 87, posterior al golpe que derrocó al gobierno de Salvador Allende, y cuya desazón y resentimiento ha generado nuevas búsquedas desde el punto de vista literario.

Diamela Eltit incursionó en el ámbito literario desde la década de 1970, aunque recién fue conocida con la publicación de un libro de ensayos: Una milla de cruces sobre el pavimento (1980). Luego, en sus primeras novelas -Lumpérica (1983) y Por la patria (1986), la autora trabajó desde lo marginal, construyendo un espacio de resistencia y crítica a los distintos poderes que regían la oficialidad. Ya en su tercera novela, El cuarto mundo (1988), abordó la reflexión sobre la identidad latinoamericana y lo mestizo. Posteriormente, en 1989, publicó su primer libro de testimonios, El padre mío, donde escribió sobre la fragmentación, la corrupción, la violencia y la nación degradada.

En 1995 gana el Premio José Nuez Martín por su novela Los vigilantes. Es la segunda escritora en adjudicarse esta distinción otorgada conjuntamente por el Instituto de Letras de la Universidad Católica de Chile y la Fundación José Nuez Martín.

En 1996 durante cinco meses reside en Nueva York, donde termina su novela Los trabajadores de la muerte.

Luego en 1998, tras cuatros años sin publicar nada, presentó Los trabajadores de la muerte, una narración inspirada en la tragedia griega. En el 2002, presentó su novela, Mano de obra, donde, en palabras de Raquel Olea, presenta “una metáfora ejemplar de la fagocitación del sujeto público y del discurso social en la sociedad chilena actual”. Su más reciente novela lleva por nombre Jamás el fuego nunca. http://bit.ly/b5b5b1

Etiquetas: diamela eltit, donoso, vilma4

1. Como en la vieja dictadura, ésta película está prohíbida
2. No tenés salas para exhibir tu película

¿Sarkozy de qué censura estará hablando?

Según el semanal Le Point en su edición del 29 de marzo (www.lepoint.fr no encontré la nota), comenta el libro:

Cine, autopsia de un crimen de Pascal Mérigeau.

Él no usa eufemismos para definir la crisis del cine contemporaneo:

"El cine personal y más ambicioso ya no encuentra a su público"

Recuerda que hace 30 años directores como Stanley Kubrick, Milos Forman y François Truffaut conseguían colocar sus películas entre las 20 más vistas en Francia. Hoy los títulos con alguna ambición artística se tienen que contentar con guetos.

Es el efecto de lo que él llama de dictadura de la opinión:

"Una buena película no es más aquella que todo el mundo desea ver, sino la película que todo el mundo ve se transforma en una buena película"

Inversión de valores, dictadura de la mayoría...

Él hace un listado de razondes de predominio de este ambiente cultural contemporaneo:

• Culto a las películas que satisfacen deseos inmediatos de las plateas poco dispuestas al pensamiento y a otras sutilezas del espiritú.
• Capitulación de la prensa dócil al mercado.
• Por último la televisión que impone su formato estético al mundo audiovisiual y crea, así un estándar único .

¿Y por casa como andamos?

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Estoy leyendo varias entradas sobre despidos en :
La Radio Rock and Pop  El Grupo Clarín  La radio La Red
Y posiblemente en otros también.

Y me quedé pensando ..Cuándo alguna noticia afecta a los medios, quién
la informa?

En este caso me enteré por algunos blogs, que puede ser que tengan su
"corazoncito" en algún lado, no lo se.

Pero ni en Clarín ni en la Rock and Pop dijeron nada.

Y ahí uno dice...Si algunos que se dicen progresistas hacen esas
cosas... Me estaré corriendo mucho para la derecha?, tendré que
escuchar a "Bombita Rodríguez"?.

Qué historia la de los periodistas de ésos medios, nadie informará
nada sobre ellos, todos tendrán miedo de meterse a decir algo, ya que
si laburás en otro medio, y decís algo, mañana es posible que si te
quedás sin trabajo no te tome nadie..

En fin, Viva la Libertad de Empres...(no, era de prensa??)

Fuentes:

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• En Laranja Psicodélica la dejaron con el idioma original

• Subtítulos en español.

SINOPSIS

La historia sigue a los músicos indie Negar y Ashkan, quienes tratan de grabar un disco, realizar un concierto y conseguir pasaportes que les permitirían abandonar Irán. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS

---------------------------------------- "Un docudrama sorprendentemente franco (...) abierta protesta contra la censura y la represión de las libertades individuales" (Deborah Young: The Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Modesta producción de extraordinario calado emocional (...) un valioso documento -no exento de toques de humor- sobre una sociedad que se debate entre la tradición y la modernidad." (Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia)

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Es un robo.

Muchos de nosotros damos por sentado que podemos bajar películas o música sin pagar. Ahora, nuevos proyectos como la búsqueda de libros de Google harán que millones de libros estén disponibles también.

¿Qué significara esto para los autores y la industria de publicación? John Lanchester pregunta quien es dueño de que en la era digital.

The Guardian (diario del Reino Unido)

Las palabras "propiedad intelectual" tienen un efecto muy predecible. Úsalas en una conversación y 9 de cada 10 personas se dormirán profundamente de inmediato, solo para despertar 8 horas después demandando café y Weetabix. La décima persona, quien probablemente tiene alguna relación con las industrias creativas, inmediatamente se lanzara a una queja larga, articulada y autobiografica.

La amplia historia del copyright es una de individuos creativos que sienten que están siendo engañados y que el interés publico se esta perdiendo como resultado. Todos tienen una queja acerca de esto. Esta es la mía. Entre la navidad de 1941 y el lanzamiento de la bomba atómica en 1945, mis abuelos entubieron en un campo de concantracion en Stanley en la orilla lejana de la isla de Hon Kong. Muchos internados murieron de desnutrición y enfermedad, solo 3 grupos de la cruz roja llegaron durante ltoda la guerra, y algunos de sus amigos mas cercanos fueron torturados y ejecutados por el/la Kempetai, la policia militar japonesa y equivalente de la GESTAPO.

Las pocesiones personales eran escasas. Para el final de la guerra, mi abuela solo tenia dos cosas: un centavo con un hoyo en el centro, el cual uso como anillo de bodas, desde que cambio su anillo por comida a principios de 1945; y un pequeño diario de bolsillo de 1942, que debio de comprar antes de la caida de Hon Kong. Ella uso ese diario para los siguientes 3 años, escribiendo con lapiz y comentando casi exclusivamente sobre comida, básicamente, cada vez que comia algo que no fuera arroz, ella hacia una nota.

Al final de la guerra, los internados recibieron una carta que les notifico que habia pasado mientras ellos estubieron en el campo. (Casi lo primero fue una observación acerca de la influencia de las mujeres en todas las areas de la vida civil durante la guerra: "manjar autobuses y trabajar en fabricas"). Casi al mismo tiempo que recibio la carta, Lannie, mi abuela, debio de encontrar una maquina de escribir, porque junto con los otros fragmentos de papel de ese periodo encontre un poema que ella, o alguien mas, escribio en la maquina. Estaba titulado "Una despedida a Stanley":

A farewell to Stanley -

it's overOf internees there's not a sign

They've left for Newhaven and Dover

For Hull and Newcastle on Tyne.

El poema debió de significar mucho para Lannie, o ella no lo hubiera conservado por el resto de su vida; es, me parece a mi, un buen poema. Pero no lo encontraran en la edición americana de mi libro Family Romance, porque mi editor americano no estuvo de acuerdo en que lo citara. El hecho de que yo no pudiera encontrar algo acerca del autor del poema los puso muy nerviosos. Si yo no lo o la podía encontrar – ni siquiera saber si existió y no era un seudónimo – entonces el poema estaba en copyright y como tal no podía ser publicado.
Hay una posibilidad de hacerlo, si yo estaba preparado para indemnizar al editor por costos potenciales. Eso no me parecio justo. "No siento que pueda indemnizarlos por el riesgo legal, por razones obvias relativas al balance de recursos entre nosotros", Le escribi al abogado corporativo. "Pearson es una corporación global £6bn, yo soy un escritor con 2 hijos pequeños y una hipoteca… Una de las quejas de las personas en el campo era que ellos fueron olvidados y silenciados. Parece tistre que la voz de esa persona no va a ser escuchada precisamente porque nadie fue quien fue el o ella"
No sirvio de nada. El poema no se incluyo en la version para EUA de mi libro. Fue ofensivo de m parte, aun el solo preguntar, ya que, como me dijo mi editor americano, "el copyright aqui es como la difamación alla" – en otras palabras, es inmune al sentido comun, sin espacio para la flexibilidad o negociación o lo correcto auto-evidente. Es casi imposible exagerar la ferocidad de las leyes de copyright en America, las cuales estan en efecto escritas por los grandes conglomerados del entretenimiento. El ejemplo mas famoso de esto es el efecto Mickey Mouse, cuando el raton esta por salir de copyright, el termino de copyright es extendido. Esto a pasado 11 veces en 40 años. Si las mismas leyes se hubieran aplicado retrospectivamente, el gobierno de EUA nunca hubiera permitido el uso del nombre o la imagen del Tio Sam.
Las corporaciones tienen el poder, y no temen usarlo. El "Digital Millennium Copyright Act "en EUA extiende considerablemente el rango de ofensas civiles y penales que se pueden cometer sobre asuntos de copyright. Hay una cláusula en los contratos de películas de EUA que otorga derechos de producción "en perpetuidad y a través del universo y para cualquiera y todas las formas de expresión existentes o creadas de aquí en adelante". Hasta donde puedo ver, Lo único no cubierto es si cayeras a través de una grieta en el espacio tiempo del universo a uno paralelo. (En caso de que te preguntes como se creo una cláusula tan bizarra, fue el resultado de una demanda entre Disney y la cantante Peggy Lee por la edición en video de la Dama y el Vagabundo. El contrato de Peggy fue removido antes de que existieran las VCRs y ella demando en base a que Disney no tenía el derecho automático de vender videos sin su permiso. Ella gano $3.8 millones, y la cláusula de "a través del universo" nació, para asegurarse que los estudios nunca pasaran por algo así de nuevo.)
Hay una ironia aquí. Hace 20 años, los estudios de EUA anunciaron que el fin de la civilización como la conocemos estaba cerca; la fuerza destructiva era la VCR. Jack Valenti, presidente de la Motion Picture Assosiation of America, fue ante el congreso y dijo "La creciente y peligrosa intrusión de esta nueva tecnología representa para los productores y público americanos lo que el estrangulador de Boston a una mujer sola". Hoy, las ganancias por renta de videos suma el 46.6% de todo el dinero ganado por los grandes estudios. Sin la tecnología contra la que pelearon hasta la ultima trinchera, los estudios hubieran quebrado.
La industria del entretenimiento temía la nueva tecnología, y no la entendieron. Y entonces vino la Internet y la el file-sharing. Primero adoptaron la posición de ostra, entonces contraatacaron distribuyendo CDs protegidos semi-descompuestos, y demandando supuestos compartidores y en general hicieron todo lo que pudieron para intentar que sus clientes los odiaran. Gracias a esas técnicas legales draconianas – las cuales han involucrado errores como demandar a gente muerta, niños y abuelitas que no tienen computadoras – la industria a logrado lentamente convencer a la gente de que compartir archivos es ilegal. Pero eso no es lo mismo que persuadirlos de que es incorrecto
Nosotros en el Reino Unido no estamos tan abajo en la línea como en EUA, pero estamos en la misma dirección – o lo estaremos, si seguimos permitiendo que los asuntos de propiedad intelectual sean determinados por intereses corporativos en América. Eso seria una lastima, tanto por el daño inherente que las restricciones causan a la vida creativa y porque en Bretaña fue el lugar de nacimiento de la moderna ley de propiedad intelectual – el primer lugar donde el pensamiento sistemático fue aplicado a que debería de ser el copyright.
No es que empezara así. El copyright nació en el siglo 16 y durante el primer par de siglos de su existencia, fue una forma de censura. Con la creación de la compañía de editores en 1556, las imprentas tenían que registrar sus libros, para hacer mas sencillo que loa monarquía censurara la "herejía, sedición y traición… donde quiera que no solo dios es deshonrado, sino también se da aliento a desobedecer a príncipes y gobernadores legítimos". Fue un método directo de control: imprime algo que no nos guste y serás castigado, a menudo por medios como cortar la nariz o las orejas. (En algún lugar, un ejecutivo de una compañía disquera esta leyendo esas palabras y pensando, si solo…) Esas leyes no tenían nada que ver con las necesidades de los escritores o del público, y todo que ver con el control del estado.
Cuando la primera ley real de copyright salio, fue por accidente. Las leyes que controlaban la impresión cayeron en desuso en 1694, y en los siguientes 16 años una forma de anarquía reino: cualquiera podía imprimir lo que fuera. El efecto para los editores fue desastroso; se dieron cuenta que tan importante era su monopolio, y por lo tanto que tan importante era tener los medios de no solo censurar la prensa, si no controlar quien era propietario de que – en resumen, una idea de copyright. De ahí nació el acta de copyright de 1710, o, como fue llamada, "Un acta para alentar el aprendizaje". El acta decía:
Siendo que impresores, vendedores de libros y otras personas últimamente se han tomado la libertad de imprimir, reimprimir y publicar, o causar que se imprima, reimprima y publiquen libros y otras escrituras, sin el consentimiento de los autores o propietarios de dichos libros y escrituras, para su gran detrimento y muy a menudo para su ruina la de sus familias: Para prevenir dichas practicas para el futuro y para alentar a los hombres educados a componer y escribir libros útiles…
Se creo un termino de copyright de 21 años, después del cual los derechos se revierten al autor. Y ahí lo tienen: el primer sistema de copyright del mundo. Y esas palabras lo dicen claro, el acta fue basada explícitamente en una idea: que era de interés público crear una cultura intelectualmente fértil y que el medio para lograrlo es que los escritores ganen dinero de su trabajo.
La idea de que el copyright debería de tener un componente de interés público es central en el reporte Gowers, comisionado por Gordon Brown en 2005 y publicado en Diciembre. Andrew Gowers editaba el Financial Times, lo que tal vez ayudo a darle a su reporte una amplitud de perspectiva. Su "reporte del marco de propiedad intelectual" habla acerca de la necesidad de "balance" en la ley de copyright, uno que reconozca el interés de los consumidores y el publico así como el de los creadores de propiedad intelectual y las grandes compañías que incrementalmente dominan los espacios públicos de los mundos intelectuales y de entretenimiento. Es un intento de repensar los problemas más grandes en los asuntos de propiedad intelectual, en un sentido por primera vez desde que el acta de copyright de 1710 creo el marco de trabajo para todas las leyes modernas de propiedad intelectual.
La idea de copyright inicio como una discusión sobre libros; y es sobre libros, tanto como propiedad intelectual y como entidades físicas, que el cambio y la controversia se dejan ver. El impacto revolucionario de la Internet en las industrias de la música y el cine es fácil de ver. Ahora es el turno del mundo de la letra impresa. La pregunta es simple y de largo alcance: ¿Qué va a pasar con los libros y la gente que los escribe? Y si fueron los libros los que originalmente causaron toda la idea propiedad intelectual, ¿podría ser que a través de los libros podamos ver caminos prometedores a través de la oscuridad, asía un futuro que no es dominado por intereses corporativos?
La biblioteca Bodleian en Oxford es una de las más grandiosas del mundo. Es una biblioteca copyright, lo que significa que cada libro que se publica en el Reino Unido por ley tiene que dar una copia a Bodleian. Esto es al mismo tiempo un fenómeno muy moderno, con consecuencias muy modernas – como el asalto de libros recién publicados que requiere la increíble cantidad de 5.2 kilometros de espacio de estantería cada año – y uno muy viejo: inicio con la compañía de editores depositando copias de sus libros para evitar discusiones entre sus miembros acerca de piratería. Yo pensé que conocía Bodleian muy bien – fui un estudiante de Oxford e hice 2 años de postrado ahí – pero me tomo un tour en compañía de el jefe de manuscritos occidentales, Chris Fletcher, para que me diera cuenta de lo poco que había pensado en ella.
Los edificios de Bodleian son tan viejos, y tan hermosos en su piedra dorada de Cotswold, que es fácil no ver que tan insistentemente moderna ha resultado ser la institución. El principio de la colección, en la biblioteca de Duke Humfrey arriba de la escuela de divinidad, muestra como la visión bibliografica de Thomas Bodley tenia que reaccionar al cambio tecnológico. La nueva colección fue construida para darle espacio a la transición de la ampliamente-establecida-intentada-y-probada tecnología de textos únicos escritos a mano a la nueva y de moda tecnología de producción de masas DE códice impreso: en otras palabras, el libro. La biblioteca de Duke Humfrey tiene altos estantes con repisas, donde el lector puede acceder directamente: los primeros estantes cerrados del mundo. Estos fueron diseñados para darle espacio al numero en incremento de libros demasiado pequeños para ser encadenados a estantes abiertos, y fueron un repositorio importante de copias de la compañía de editores. Problemas de copyright y de acceso a la información fueron por lo tanto construidos en el ADN institucional desde el principio. Aun la disposición de los edificios, con "escuelas" en las esquinas del cuadrángulo, reflejaba nuevas ideas acerca de la conexión entre la biblioteca como un repositorio de información y la universidad como un lugar de instrucción. Y esta gran biblioteca es también trabajo en proceso, con para nada suficiente lugar para mostrar su catalogo magnifico de manuscritos y libros raros. La Bodleian es energéticamente obteniendo dinero para expandir su espacio de exhibición (asi como hacer cualquier cosa para cumplir las demandas de nuevas teclogias, nuevas expectaciones y nuevo catalogo) y para redesarrollar el nuevo edificio Bodleian al otro lado de la calle .

Si eres lo suficientemente afortunado para que te lleven debajo de laBodleain, a través de los pasajes subterreanos que enlazan las viejasbibliotecas hermosas con la nueva Bodleian, la conexión entre la idea detecnología nueva y el propósito del edificio se vuelve aun masevidente. Arriba de tu cabeza están los tubos Lamson en los que algunaves se deslizaron las peticiones de las salas de lectura, por laacción de aire comprimido. (Tubos equivalentes corren a través delParis del siglo 19: Proust les da mucha importancia) A un lado esta elpaternoster (elevador sin puertas de movimiento continuo), una suertede banda transportadora que funciona todo el día, transportando libros de los anaqueles de la biblioteca a la librería. Es difícil imaginar algo que encarne mas glamorosamente la idea de ciencia ficciónVictoriana. Más allá están los anaqueles, 11 pisos de libros, 3 de ellos bajo tierra, y los estantes en bases con ruedas, y tan parecidos a una madriguera y comprimidos con libros que tienen algo genuinamente espeluznante.

Una señal advierte a los trabajadores de no bajar a los anaqueles en los 30 minutos previos al cierre sin decirle a alguien adonde van; también advierte que en una emergencia debes seguir la línea amarilla en el piso, la cual siempre te llevara a una salida. Es fácil imaginarse perdido en los anaqueles, es fácil imaginar que esuna escena para el inspector Morse, o aun para Lara Croft. En la compañía de un guía tan conocedor y comprometido como Chris Fletcher, es imposible no perder el punto, una biblioteca en una maquina para almacenar y obtener información.

Aquí es donde Google entra. Google esta preparándose para hacer los textos de los libros – todos los libros – tan fácilmente buscables como sitios web. La Bodleian es una de las bibliotecas asociadas al proyecto de Google, otras instituciones participantes incluyen Harvard, La Biblioteca publica de Nueva York, la universidad deMichigan, la biblioteca estatal de Bavaria, la biblioteca nacional catalana y la universidad Complutense de Madrid.

En la Bodleian, bajo el cargo de Richard Ovenden, el guardián de colecciones especiales, Google esta digitalizando todo lo que puede de las secciones fuera-de-copyright. Eso, en práctica, significa que libros del siglo19 y antes son a menudo demasiado frágiles para ser manipulados con seguridad, y libros del siglo 20 tienden a estar aun en copyright.

Le pregunte a Ovenden que proporción de la colección representaba y el dijo que bastante mas de 300,000 libros, tal ves entre el 3% y el 5%de la colección. Eso parece una proporción sorprendentemente pequeña, pero refleja el enorme incremento de publicación de libros durante el siglo 20 y más allá.

Google nunca da números acerca de nada, pero me dijeron que el programa de búsqueda de libros ya incluye más de un millón de libros;y el número se incrementa diariamente. Solo las bibliotecas más grandes del mundo son más grandes que eso.

Ovenden dijo: "Yo creo que el siglo21 Google Book Search va a ser reconocida como una de las empresas históricas mas grandes. No es la única, pero es una".

Nadie puede pensar que esto sea otra cosa que algo bueno. Hacer que los recursos literarios del mundo estén disponibles para cualquiera que quiera mirar y tenga acceso a una computadora: ¿quien podría estaren desacuerdo? El aspecto controversial del proyecto de Google no es con los libros fuera de copyright, si no con los que aun están: y eso,sorprendentemente, es la gran mayoría de libros – 80% de lo que publicado esta aun en copyright; 10% de eso aun se esta imprimiendo.Para esos libros, si el editor participa en el programa de Google,hasta el 20% es disponible a ser buscado en línea. El resto esta en blanco, pero la pagina contiene ligas de donde puedes comprar el libro, tiendas que venden el libro y en algunos casos bibliotecas que tienen una copia. Los editores que no son parte del programa tienen sus libros disponibles para ser buscados, pero no puedes leer mas que un pedazo muy corto del texto, junto con información bibliografica acerca del libro. Uno de los temas de las demandas entre Google y los editores americanos es si esto debe ser una opción para el editor o no.

Así que el 20% de todos los libros ya no están en copyright, y Google puede tenerlos con la bendición de todos; 10% aun se están imprimiendo y las líneas de argumentación están claras. El otro 70% de los libros están en copyright pero no se están imprimiendo o en un estado del que nadie esta seguro – "trabajos huerfanos", como son conocidos. (Nadie sabe cuantos libros están así. El mejor cálculo parece ser 32m.) Es acerca de estas pequeñas cosas que la gran discusión entre Google ylos editores esta centrada.

Google quiere que estén disponibles enlínea, junto con ligas y lugares donde comprar los libros. Me parece que esto significaría, en un sentido crucial, que Google es el editor del libro – y esto pone nerviosos a algunos editores yescritores.El asunto crucial es confianza. Cualquiera en el mundo de los libros puede ver que a pasado con la música y las películas y los preocupa,el prospecto de copias digitales gratuitas de libros no causa automáticamente felicidad. Ovenden dice "No veo como van a vender mas libros sin estar en Google"- lo que tiene cierta fuerza. Hay algo horrorizante en la idea de que el 70% de todos los libros alguna vez publicados estén en el limbo de no ser impresos. Cualquier cosa que le de nueva vida a esos trabajos y nuevos lectores, aun si son unos pocos al año, tiene que ser bienvenida.

¿Pero que hay de la información en esos libros que se va a regalar?¿No es una forma peligrosa de alentar a los lectores a pensar que loslibros deberían ser gratis, así cuando las formas digitales de leer lleguen, como seguramente llegaran, la gente se sentirá tan natural acerca de robar libros como se sienten de robar música o películas? ¿Que tan seguros serán los textos electrónicos? Los Hackers no tuvieron problemas para romper la encriptación de CDs y DVDs; ¿hay alguna razón para creer que tendrán mas problemas para hacer posible robar copias electrónicas de libros? Ya hay sitios web que invitan agente a bajar textos electrónicos presionando un botón que dice "Roba este libro". Y los escépticos apuntan a un contraste entre la actitud de Google a la información de los demás, que quiere hacer disponible gratuitamente, y la actitud a su información – la compañía es famosa por su boca-cerrada; no dira nada acerca de cómo o donde escanea los libros. Esta falta de confianza limita la utilidad actual de Google BookSearch, ya que los"extractos" son demasiado cortos para ser útiles o legibles. Una formade describir lo que esta pasando es decir que los editores están tratando de aprender de la experiencia de el negocio de la música. (Latecnología que esta bajo el ripeo de música, el reproductor MP3, se aconvertido recientemente en un asunto de propiedad intelectual por simisma. La compañía francesa Alcatel fue recompensada el mes pasado por$1.52bn por Microsoft, en términos de violación de patente de tecnología MP3 – lo raro de esto es que todos pensaron que la tecnología es de alguien mas y que ya habían pagado.) ¿Había una forma de que la batalla por la mente de los consumidores resultara diferente? ¿Era inevitable que la comparticion de archivos se volviera endémica? ¿Había una manera en la cual el negocio de la música pudiera persuadir a la gente de que compartir archivos es una forma de robo?¿Qué deben hacer los editores para evitar que algo similar lespase? Hay gente que prevé un desastre para editores y escritores.

Personalmente, yo creo que los libros van a estar bien, por una razón principal: los libros no son únicamente, o no primariamente, la información que contienen. Un libro es también un objeto, y una pieza de tecnología, de hecho, un libro es una pieza de tecnología extraordinariamente efectiva, portátil, durable, cara de piratear pero fácil de usar, no tiende a perder toda su información al fallar, y es capaz de tomar una sorprendente cantidad de formas hermosas. GoogleBook Search va a ser una magnifica herramienta para acceder lainformación en los libros; ¿pero cuanto de Middlemarch o DientesBlancos o Tintin en el Tibet es información? Puedes ver en la rica colección de manuscritos y libros viejos de la Bodleian que tanto de la historia cultural de los libros y de su importancia cultural reside en su "libres". Esto, yo creo, diluye el impacto de la digitalización para los escritores y editores: aun si pudieras ripear un MP3 deMoby Dick, ¿Quién en la tierra lo preferiría a una copia física? Ovenden, un gran fan de la digitalización y un hombre en una posición perfecta para observar sus efectos, al mismo tiempo enfatiza la virtud del libro. "El codex fue un salto tecnológico. Funciona muy bien, lo ha hecho por 2000 años, y aun lo hace – la gente aun lo considera muy fácil de usar. La digitalización solo lo resalta".Creo que la discusión entre Google y los editores se resolverá por la evidencia.

Google es rápido para crear casos de estudio donde BookSearch a ayudado a pequeños editores; si la evidencia se vuelve irrefutable, tendrá su efecto. Inversamente, si hay evidencia de que demasiado contenido de los libros se esta regalando, y los libros se empiezan a resbalar a la categoría mental de un producto por el cual la gente no pretende pagar, entonces los editores se saldrán del programa.En cuanto a propiedad intelectual en general – el famoso "marco de trabajo" Gowers – tengo 2 sugerencias, ambas derivadas de mi experiencia en el mundo de los libros. Una es que el periodo de copyright no necesita ser el mismo que el periodo durante el cual un artista puede ganar regalías.

Trabaje durante poco tiempo en Penguin aprincipio de los 1990s, durante ese tiempo Joyce y Woolf salieron de copyright brevemente (en enero 1 de 1992) y las ventas de su trabajos subieron, al sacar ediciones competitivas – en el caso de un libro por el cual Penguin ya tenia licencia, Ulises, las ventas subieron (y hubo otras 5 ediciones en el mercado). Como resultado de haber visto esto de primera mano, yo creo que 50 años después de la muerte de un autor,cualquiera debería de ser capaz de publicar un libro grabar una pieza musical o montar una obra, mientras se pague una regalía. Esto incrementaría los niveles generales de creatividad cultural y aun permitir ganancia, pero control, a los descendientes del artista.

Podriamos hasta divertirnos con Mickey Mouse.La otra sugerencia es que los artistas deberían de estar garantizados por ley a un porcentaje de ganancias de la venta de su trabajo. En este momento, los grandes vendedores exprimen a los editores,quienes a su vez exprimen el talento, así que es común que tan solo el5% del precio de venta de un libro – no tan solo en los libros -llegue al escritor. Eso es 95% del dinero llegándole a alguien mas quea el creador: ¿parece eso correcto? Mi experiencia preguntándole a las personas acerca de esto sugiere, muy no-científicamente, que la mayoría no sabe que los precios muy reducidos significan que el escritor esta ganado una regalía mas pequeña por copia.Seguramente, en los intereses de una cultura vivamente creative, ¿podemos al menos asegurar que 10% del precio pagado por un libro lleguen al escritor? Esto podria crear una presión de aumento en losprecios, pero podría ser que no.

Tal vez solo signifique que el margen de los supermercados tome la presión, en lugar de todos los demás. De hecho, una ley así podría convertirse en un modelo para otras áreas,no solo de propiedad intelectual, pero de trabajo. Si pasara, veríamos un mundo donde los granjeros o los obreros tuvieran asegurada por ley una porción de lo que procede de su trabajo. Una ley como esa podría ser tan importante, y tan una fuerza del bien , como la acta de copyright de 1710. Es cierto ahora como hace 3 siglos que una cultura creativa es una en la cual la creatividad tiene oportunidad de ser recompensada. Dada la presión que se esta ejerciendo por procesos económicos y tecnológicos, esta podría ser la ultima oportunidad de que la idea de bien común presione contra los interese corporativos que quieren que las leyes de propiedad intelectual sean escritas por y para ellos mismos.

Mejor hagamos lo mejor de esta oportunidad.

Traducción de Alexis




El artículo en inglés está en:


http://books.guardian.co.uk/comment/story/0,,2051729,00.html

Una respuesta que se me ocurre al artículo de John Lanchester sobre el posible impacto de los libros digitales en los libros impresos es que todavía no existe un estudio serio sobre el tema.

Como ejemplo de la complementariedad de los libros digitales a los libros impresos está el caso de los libros de Adrián Paenza (Matemáticas estás ahí? I y II) esos libros están para su descarga gratuita en la página del Departamento de Matemática de la Facultad de Ciencias Exactas y a pesar de eso estuvieron durante mucho tiempo en los primeros lugares de los libros más vendidos de la Argentina.

A muchas personas no les gusta leer en la computadora por eso se bajan los archivos de los libros y luego, si les gusta, lo compran.

Todavía no es lo mismo leer en la compu que leer en un libro, y en algunos países es riesgoso salir con un dispositivo que pueda parecer caro y usarlo en el Metro, Subterraneo, Tren u ómnibus, simplemente tendrían miedo de ser robados.

Sería bueno si existiera un estudio serio sobre el impacto de los libros digitales en los libros impresos, si alguien conoce algún estudio serio sobre el tema, por favor, envíelo a:

enviolibros#gmail.com

Lo publicaremos, hasta ahora no conocemos nada serio sobre el tema.

De nuevo, todavía no es lo mismo leer un libro impreso que hacerlo en la compu...Cuando sea algo similar, qué pasara?...Sería interesante saberlo.

Mientras tanto seguiremos siendo complementarios de los libros impresos y no competitivos a ellos (por lo menos esa es mi humilde opinión).

Igual están ahí los comentarios por si quiere colocar el suyo.

E.G.

Etiquetas: autor, derechos, Lanchester, libros, racionalidad